《Deja Vu》以循环往复的即视感为意象，构建了一场关于记忆与现实的意识流迷宫。歌词中交错的时空碎片与重复的旋律动机，暗示着人类在情感经验中遭遇的永恒困境——那些似曾相识的悸动，实则是潜意识对未愈合伤口的周期性叩访。具象化的咖啡渍与雨夜街景成为记忆的显影液，在虚实交叠的蒙太奇里，既定的离别场景被解构为无数平行时空中的可能性残片。副歌部分机械重复的电子音效并非简单的技法选择，而是对现代人情感机械化倾向的隐喻：当新鲜悸动沦为可复制的数据包，亲密关系便陷入预设程序的死循环。桥段突然插入的胶片卡顿声效，暴露出记忆本身的欺骗性，所有被美化的过往不过是被大脑剪辑过的蒙太版。最终戛然而止的和弦悬置了关于宿命与自由的辩证，在电流杂音中留下永恒无解的诘问——当每个当下都成为记忆的拙劣仿品，存在的实感是否只能通过即视感的悖论来确证。这种后现代的情感解构，恰恰折射出数字时代人类对真实联结的隐秘渴望。
